蜀錦居四大名錦之首，是成都的標誌性技藝，也是織錦第一座里程碑。蜀錦是“四川成都所織造的花錦”（沈從文《蜀中錦》），蜀錦傳統手工織錦即是用傳統的蜀錦花樓織機，以傳統手工技藝而織成的錦緞。

成都以盛產錦而獲得“錦城”“錦官城”的美名。岷江環繞成都，蜀錦濯於江水，故岷江又稱“錦江”，成都的許多街道、建築物都打上“錦”的烙印，如“錦官驛”“濯錦樓”“錦里”“錦繡路”等等。蜀錦植根於蜀文化，有著鮮明的地域特色。
與花樓織機融合在一起的蜀錦織造技藝，從紋樣設計、挑花結本到挽花工、織工合作生產，一直秉承古老的傳統。其後替代傳統織錦的有梭機械織機，其技藝原理與之相同。

早在秦漢三國時期，蜀錦就已走出四川，進入少數民族地區，為經濟發展、社會穩定和民族團結作出了貢獻。在舉世聞名的南北“絲綢之路”中，作為文化交流及貿易的載體見證了歷史，具有獨特的文化價值。

2006年5月20日，蜀錦織造技藝經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，項目編號Ⅷ-16。
蜀錦這項手工織錦技藝，在這片土地上已延續了兩千多年，那是怎樣一點一點發展起來的呢？

春秋戰國 · 興起
早在春秋戰國時期，蜀國織造的布帛已十分精細，並以圖案的生動、織紋的精緻、色彩的豔麗而別具一格，被人們譽為“蜀錦”，遠銷諸侯各地。此後，蜀錦成為蜀地所產一切錦類的總稱。

漢唐 · 藝絕天下
漢代，宮廷官府對織錦的需求量大增，在成都建織錦工廠，設錦官督造，稱“錦官城”，城南的流江始作“錦江”。買賣蜀錦的集市稱為“錦市”，錦工居住的地方叫“錦里”，錦官居住的地方叫“錦官驛”，可見當時織錦之盛。

隨著唐代社會經濟的繁榮，蜀錦生產進入鼎盛發展期，可謂藝絕天下。其時的蜀錦品種繁多、萬分精美，遠銷日本、波斯等國。

宋元 · 繼承與創新
宋元時期，蜀錦在繼承漢唐風格的前提下有了更多創新和發展。宋代，成都府尹呂大放建成都錦院，號“錦官樓”，保持了龐大的生產規模。又因邊境戰事需求，官府在成都擴建三處茶馬司錦院，以織錦換取少數民族戰馬，極大地促進了蜀錦的生產。

明清 · 由盛轉衰
明末，滿清入關，生靈塗炭，蜀錦生產遭受嚴重破壞。“錦坊盡毀，花樣無存”，直至清朝政局穩定，蜀錦才得以緩慢恢復。而此時，江南絲織業已經興起，蜀錦仿佛再也回不到曾經的盛世。

民國 · 蕭條
鴉片戰爭以後，洋貨充斥市場，民族工業受到很大打擊。蜀錦風光不再，一片蕭條。

解放後 · 百廢待興
1951年9月，在政府扶持下，失業的蜀錦工人開始恢復蜀錦生產。至五十年代中後期，已創作出鳳穿牡丹、白鶴鬧松、龍鳳呈祥、天女散花等民間傳說的主題圖案，複織失傳四十年之久的月霞三閃緞、錦上添花、雙經葛等84種圖案及八絲、五絲等傳統經緯組織的織法，設計出杜甫草堂、武侯祠、望江樓等新作。

20世紀80年代 · 最後的繁榮
新一代設計人員對蜀錦進行了全面系統的發掘、整理，與老一輩蜀錦藝人一道，推陳出新，試製出明代典雅古樸的八達暈錦、蝶花紋錦、福祿壽喜錦。

20世紀90年代 · 衰弱
隨著工業化的發展，手工織機逐漸被現代織機所取代，手工蜀錦呈現出萎縮和衰退的趨勢，到上世紀90年代，蜀錦開始走下坡路。

21世紀 · 保護傳承
2002年，開始對蜀錦織造工藝有意識地進行保護與傳承。
2006年5月20日，蜀江錦院蜀錦織造技藝被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
2009年，蜀江錦院蜀錦織繡博物館正式成立。
成都有“天府之國”的美稱，而蜀錦這項手工織錦技藝在這片土地上已延續了兩千多年。戰國時期，蜀錦已成為重要的貿易品。蜀錦興於秦漢，盛於唐宋，衰於明末，清代中晚期得以恢復，近代再次陷入危機。在中華人民共和國成立後，蜀錦也曾一度輝煌，但隨著工業化的進展，手工織機逐漸被現代織機所取代，呈現出萎縮和衰退的趨勢。

21世紀，堅持恪守與創新並舉，一同助力傳承發展，所以在今天，我們仍然能夠看到蜀錦技藝的傳承。

 
蜀錦的品種繁多、傳統品種有雨絲錦、方方錦、鋪地錦，散花錦、浣花錦、民族錦、彩暈錦等等。

雨絲錦是錦面用白色和其他色彩的經絲組成，色絡由粗漸細，白經由細漸粗，交替過渡，形成色白相間，呈現明亮對比的絲絲雨條狀，給人以一種輕快而舒適的韻律感。 方方錦是緞地緯浮花，在單一地色上，以彩色經緯線配以等距不同色彩的方格，方格內飾以不同色彩的圓形或橢圓形的古樸典雅的花紋圖案，如梅鵲爭春、鳳穿牡丹、望江樓、百花潭等。 鋪地錦又稱“錦上添花”，是在緞紋組織上用幾何紋樣或細小的花紋鋪滿地子，再在花紋上嵌織大朵花卉（有的加嵌金線），如寶相花，色彩豐富、層次分明，顯得格外富麗堂皇。 散花錦是花紋佈滿錦地，常見的圖案有如意牡丹、瑞草雲鶴、百鳥朝鳳、五穀豐登、龍爪菊、雲雁等，富於濃厚的地方色彩和民族風格。

浣花錦又稱花錦，它是由古代名錦“落花流水錦”發展而來的，傳說唐代卜居成都浣花溪的貴婦人根據溪水蕩漾的變化而設計的花紋，而且在錦織成後，多數在錦江上游溪水潭內洗滌。其特點是底組織採用平紋或緞紋以曲水紋、浪花紋與落花組合圖案，紋樣圖案簡練古樸，典雅大方。

民族錦一般採用多色彩條嵌入金銀絲織成，多用於民族服飾。其特點是錦面上的圖案從經緯線交織中顯現出自然光彩，富有光澤。團花、葵花、“萬”字、“壽”字等都是常見的圖案。

彩暈錦的特點是織紋華貴相映，明暗匹配，層次分明，並以色暈過渡，花紋絢麗多彩，別具一格。
蜀錦其價如金主要體現在製作工藝上。要完成一件作品，從程式上說，主要需經歷初稿設計、定稿、點意匠、挑花結本、裝機、織造等幾個重要過程。

每一道程式又涉及到很多獨特的技藝。用蜀錦大花樓木質機織造蜀錦，拽花工和織手須掌握多種技能。這些古代織造蜀錦的技能令人歎為觀止。

打結：這是織工的基本技能，也是學習手工織錦的第一道關。在一分鐘內，用極細的絲線打出十二個結並剪掉線頭，使其看上去像從來沒斷的才能及格。 打竽兒：最注重身體協調性的技能。左手拽著線做短距離的前後運動，右手轉動紡輪。根據需要打出不同股數的竽兒以做緯線。 拉花：在萬千根稍粗於絲的線中拉花提起織機上的經線。

投梭：腳變換著踩豎腳竿將16面綜框輪換升降，雙手左右開弓投梭，其間每投一梭要用扣壓緯。

轉下曲：織工經常必做的一項檢查。下到一米深的機坑，轉動下曲簽防止纖線斷裂和纏繞。 接頭：織造蜀錦時，絲線會根據天氣的變化熱脹冷縮，或織造時成千上萬次自然摩擦產生絲線疲勞斷裂。在遇到經線斷裂的情況時，織工就要在讓人眼花繚亂的上萬根線中找出斷掉的絲線並運用所學到的打結技能將其接上。

蜀錦大多以經向彩條為基礎起彩，並彩條添花，其圖案繁華、織紋精細，配色典雅，獨具一格，是一種具有民族特色和地方風格的多彩織錦。

蜀錦質地堅韌而豐滿，紋樣風格秀麗，配色典雅不俗，如唐代蜀錦的圖案有格子花、紋蓮花、龜甲花、聯珠、對禽、對獸等，圖案十分豐富。在唐末，又增加了天下樂、長安竹、方勝、宜男、獅團、八答暈等圖案。在宋元時期，發展了緯起花的緯錦，其紋樣圖案有慶豐年錦、燈花錦、盤球、翠池獅子、雲雀，以及瑞草雲鶴、百花孔雀、宜男百花、如意牡丹等。在明代末年，蜀錦受到摧殘，到了清代又恢復了生產，此時的紋樣圖案有梅、竹、牡丹、葡萄、石榴等。
蜀錦歷史悠久，影響深遠，傳播廣泛，通過“南方絲綢之路”直到印緬、越南、老撾至南亞；通過“北方絲綢之路”直到西域至亞歐……蜀錦提供了秦代實現國家統一的軍費，也成為三國時期蜀漢持國的主要經濟來源，蜀錦在歷史上，也始終是四川的經濟支柱。

通過“絲綢之路”，成都蜀錦走出國門，溝通了中國大陸與世界文明區域的經濟文化交流，使中國大陸認識了世界，使世界認識了中國大陸。

從2006年蜀錦織造技藝入選國家級非物質文化遺產名錄，至今，蜀錦織造技藝在保護和實踐上，都做了些什麼呢？ 尊重傳承發展，傳統蜀錦織造技藝的基礎上不斷創新。投入大量人力、物力對蜀錦傳統機具、工藝技法進行研究改進。通過對原有的清代道光年間古蜀錦機的“解剖”研究，在2009年成功複製6台蜀錦花樓木織機。在2018年12月，完成漢代“經錦織造工坊”場景復原展示專案，為成都博物館復原老官山漢墓M2出土的一綜多勾滑框式織機1台，並用該織機成功完成漢代“動物人物錦”試樣織造。還通過對歷代蜀錦紋樣深入研究，先後研發、複製、仿製、復原了歷史著名漢唐蜀錦近60款，其中蜀錦“漢錦”20餘款，唐錦近30款。

利用現代配色設計和工藝改進，創新傳統技藝，研發一批優秀蜀錦工藝品。採用小梭挖花工藝織作的大花蜀錦作品《波斯文錦》突破了蜀錦小花樓木織機只能織造單元紋樣在20公分左右的局限；採用“錦上繡”工藝織作了錦繡作品《生肖·迷宮》；改良小花樓織機並採用“小梭挖花”織錦技術織作的蜀錦《生肖·迷宮》作品幅寬達到80公分 ，遠遠突破傳統蜀錦20公分的單元花紋幅寬限制…

搭建蜀錦匠人發展平臺，不斷提升蜀錦織造技藝人才（工匠）的技能，不斷傳承、發揚蜀錦傳統技藝，為擴大蜀錦織造技藝人才（工匠）傳承隊伍添磚加瓦。2009年，為國家級非遺傳承人賀斌設立了大師工作室，通過師帶徒形式培養蜀錦織造工匠。自開始帶徒以來，賀斌大師共帶徒8批總計17人，堅守至今且技藝嫺熟並能獨立操作的學徒有8人。當前，保護單位擁有國家級非遺傳承人、省工美大師1人及省級非遺傳承人1人，經過多年精心培養，所有蜀錦織造、意匠學徒（平均年齡31.6歲）均已成長為蜀錦織造技藝保護傳承的生力軍。  
在原成都蜀錦廠舊址設立成都蜀錦織繡博物館，這是目前唯一一家展示蜀錦（織繡）歷史和傳統技藝的專題博物館，也是目前唯一保有並活態展示全套蜀錦手工製作技藝的場館。館內還設有傳統蜀錦織造技藝工廠，能向廣大遊客活態展示蜀錦織錦技藝。

博物館先後接待超過40多個國家和地區的國外遊客，也利用各類大型展會及與各類媒體、院校合作的契機，全力將蜀錦織造技藝及蜀錦文化推向社會，充分發揮弘揚蜀錦傳統文化的視窗作用。